托斯卡尼尼最伟大的录制表演

 作者:张廖迕篚     |      日期:2017-07-09 04:24:39
在本周的杂志中,我有一篇关于指挥Arturo Toscanini的文章,他曾经是世界上最着名的音乐家之一,现在已经被遗忘了,除了那些喜欢他们的古典音乐精益,温文尔雅,凶悍的人这篇文章是托斯卡尼尼的一百五十岁生日;他于1867年出生于米兰南部的帕尔马,并于1957年在纽约去世两个活动将纪念这一周年纪念日:音乐历史学家哈维萨克斯于1987年撰写了托斯卡尼尼传记,制作了一本全新的书, “托斯卡尼尼:良心的音乐家”和索尼古典音乐已经接管了旧的RCA Victor目录,已经在一个名为“基本录音”的新二十张CD盒中重新发行了托斯卡尼尼的一些表演该系列包括海顿,莫扎特的交响曲,贝多芬和勃拉姆斯,门德尔松,柏辽兹和施特劳斯的管弦乐作品,威尔第和普契尼的完整歌剧,以及托斯卡尼尼所做的一系列瓦格纳歌剧节选片,其中包括发型效果大多数录音都是用NBC交响曲制作的, RCA为托斯卡尼尼创作的管弦乐队,他从1937年到1954年进行了演出,但是其他几个 - 其中最伟大的乐团 - 是由纽约爱乐乐团和费城管弦乐团制作的,我对这些乐团有一些争吵ces,由Sachs和Christopher Dyment(执行风格的历史学家)制作,我赶紧补充说,几乎所有的选择,以及许多其他Toscanini表演,都可以从ArkivMusic等音乐网站获得(尽管在更高的集体中)此外,Toscanini的许多录音都可以在YouTube上免费获得,包括1936年贝多芬与纽约爱乐乐团合作的第七部曲,以及从1939年开始的整个贝多芬交响乐周期,以及NBC交响曲新的恢复过程称为3-D声音(寻找那个标题),其中音乐已“恢复到录音系统的本底噪声”执行修复的音频工程师Paul Howard告诉我他已经使用过数字技术不仅可以消除咔嗒声和嘶嘶声,而且还可以消除原始声音的掌握和均衡所产生的影响,即从尝试中积累的效果o改进原版如果你把所有这些都刮掉,你就会接近1939年录制的内容在我的耳朵里,修复体揭示了录制空间的特有的,不可思议的声音,30 Rock的Studio 8-H,还有一个清晰的乐器组合和独奏的美妙再现你和音乐家的关系非常接近如果你用优质的耳机听,体验非常激烈,几乎瘀伤1950年以后,RCA在卡内基音乐厅录制管弦乐队(主要是在现场直播期间)声音越来越暖和,低音和大提琴声越来越坚固,风和黄铜周围空气越来越大但声音从来都不理想,这就是你为进入比自己的Toscanini的节奏更强烈的存在而付出的代价一般都是快速的,他的态度是强劲而果断的,他对轮廓和结构清晰的感觉优于感性细节我们都必须奔向最终,朝着实现 - 或朝着知道没有尽头,没有满足感,只有追求完美的动力才能使我们对抗生活和人类的极限任何长时间听Toscanini的咒语都会让你有点疯狂,就像任何生活在一起的生活一样它最强烈让你疯狂当然,你退出但是很高兴知道你可以住在那个地方然后回到它,至少有一段时间我已经制作了一个带注释的播放列表,下面是我所采取的Toscanini最伟大的录音来自新系列中的那些和省略的那些,我已经注意到录制的地方有关NBC年份的其他细节,请参阅Mortimer H Frank的大量书籍“Arturo Toscanini:NBC年代”,以及BH Haggin的感人和有时强大的“与托斯卡尼尼的对话”包含在“基本录音”中:贝多芬:第七交响曲;纽约爱乐乐团,卡内基音乐厅,1936年名曰警告:詹姆斯莱文曾经告诉过我,我和他说过的一次,这是他所知道的最完美的管弦乐录音 1951年,NBC Symphony录制的勃拉姆斯:海顿变奏曲,纽约爱乐乐团,卡内基音乐厅,与后来的硬驾驶,几乎生气的第七乐章相比,它更加放松,音色更加柔和,更加沉稳和神秘 1936年令人惊讶的精湛技艺,精致细致入微的德彪西:“La Mer”,费城乐团,音乐学院,1941年我第一次听到这个录音时,从科德角开车回来时,我不得不在欣喜若狂的最后一根酒吧里停下来,因为害怕开车离开这可能是有史以来最伟大的工作中最令人兴奋的表现旧的声音会损害你的享受,但是,特别是如果你不知道“La Mer”的所有惊人的细节如果你想体验细节,形状专业,我推荐Claudio Abbado在2003年与卢塞恩音乐节管弦乐队一起录制的视频录制表演它带有很好的耳机,Abbado非常精彩,可以观看Rossini:Overtures to “Algeri的L'Italiana”和“Semiramide”,纽约爱乐乐团,Carnegie Hall,1936年这是八十年前惊人的观众舒伯特:第九交响曲(“伟大的”),费城交响乐团,音乐学院, 1942年这个表演比后来的NBC版本稍微宽松一点,但是,托斯卡尼尼仍然采用这一伟大作品的方式是独特的 - 快速,强烈的重音,具有巨大的累积力量如果你想要一种更具探索性和自发性的工作方式,请听到Furtwängler与柏林爱乐施特劳斯的表演:“死亡和变形”,NBC交响曲,卡内基音乐厅,1952年发型所有其他人的表演,包括卡拉扬与柏林爱乐乐团的合作,听起来琐碎的威尔第:“Otello”,与RamónVinay合作,Herva Nelli,Giuseppe Valdengo,NBC Symphony and Chorus,Studio 8-H,1947 James Levine被提名为有史以来最伟大的歌剧录音非常密切地录制令人痛苦的威尔第:“福斯塔夫”,与朱塞佩·瓦尔登戈,南梅里曼,赫瓦·内利,弗兰克·瓜雷拉,NBC交响曲,罗伯特·肖·乔拉莱,工作室8-H,1950年,当然,但温柔抒情,威尔第:“Rigoletto ,“第四幕,有时被称为第三幕(无论如何,最后一幕),与Leonard Warren,Jan Peerce,Zinka Milanov,Nan Merriman,NBC Symphony和纽约爱乐乐团合并,以及All City High School Chorus和欢乐俱乐部,麦迪逊广场花园,1944年浮力,有弹性的节奏,以及历史上最伟大的音乐风暴米兰诺夫一度起飞,耸人听闻的时尚声音稳固而清晰瓦格纳:歌剧节选,纽约爱乐乐团,NBC Symphony压倒性的,包括1952年在卡内基音乐厅录制的“Götterdämmerung”中的“Siegfried's Death and Funeral March”; 1941年卡内基音乐厅录制的“DieWalküre”和“Götterdämmerung”中的Lauritz Melchior和Helen Traubel演唱的延长片段,声音有点压缩你从来没有听过Wagner这样的声音 - 绝对没有任何浮夸,快速,电动,惊心动听“基本录音“但可在CD或YouTube上播放:Beethoven:”Missa Solemnis,“Jussi Bjorling,Zinka Milanov,Bruno Castagna,Alexander Kipnis,Westminster合唱团,NBC交响乐团,卡内基音乐厅,1940年声音坚韧不拔(寻找一个声音)恢复),但这项令人生畏的作品的表现是最大的 - 不要与1952年不那么伟大的录音混淆,也与NBC交响曲贝多芬:第三交响曲(“Eroica”),NBC交响曲,Studio 8-H,1939年混淆在这是所有交响乐中最伟大的三维声音(YouTube)中,托斯卡尼尼比其他导体更加突出了弦乐,号角和风的入口;他缩短了tutti和弦,在葬礼游行的仪式高度上把黄铜咬掉了他们的音符他塑造了戏剧或悲剧的抒情短语,但他们也一直保持着节奏纪律和抒情,决断和狡猾的结合,是令人兴奋 - 有点疲惫1949年和1953年在卡内基音乐厅举行的NBC交响乐团的演出也是伟大的贝多芬:第八交响曲,NBC交响曲; Carnegie Hall,1952年Toscanini以有节奏的动力和流利的抒情性进行了一场巨大的小交响乐(听风吹动他们的短语,即使是以最快的速度)Beethoven:第九交响曲,Jan Peerce,Eileen Farrell,Nan Merriman,Norman Scott,Robert Shav Chorale,NBC Symphony,Carnegie Hall,1952 头发触发攻击和第一乐章中连续线的控制,重演的爆发开始就像没有其他指挥一样;慢板是我的味道太快了,但最后的结局是巨大的勃拉姆斯:第四交响曲,NBC交响曲,卡内基音乐厅,1951年斯威夫特,当然,勃拉姆斯威尔第的贝多芬观点:“安魂曲”,Herva Nelli,Fedora Barbieri,朱塞佩迪斯蒂法诺,Cesare Siepi,NBC Symphony,Robert Shaw Chorus,Carnegie Hall,1951年极度兴奋和前进;严重限制情绪;有时,令人不安的强烈倾听Toscanini在“Tuba Mirum”部分的高度尖叫更多Wagner:“Parsifal”,序曲和“耶稣受难日法术”,NBC交响曲,Carnegie Hall,1949年神秘地缺席“The Essential Recordings “Toscanini可以在老年时选择刻意的节奏,因为这些表演显示目前不可用:柏辽兹:”罗密欧与朱丽叶“(完整),Gladys Swarthout,John Garris,Nicola Moscona,NBC Symphony and Chorus,Studio 8-H,1947 The勃拉姆斯的最佳表现:第一至第四交响曲,爱乐乐团,皇家节日音乐厅,1952年五十年代初的爱乐乐团是世界上最好的交响乐团之一,